Продолжаю читать старую книгу про артдиректоров. Книга 1959-го года, про ежегодную выставку клуба артдиректоров с лучшими работами года, получившими награды и медали. Параллельно досматриваю конец сезона Mad Men'ов. Книга - как живая иллюстрация, как из машины времени - про времена начала сериала, конец пятидесятых.
Известные ардиректора рассказывают, как проект прошел путь от идеи и наброска до готовой страницы в журнале или ролика на экране. В книге три раздела - как раз те, где артдиректора больше всего востребованы - реклама, журнальный дизайн и телевидение. Современному моему глазу, избалованному изобразительными возможностями, многое в их заслуживших премии дизайнах кажется несколько примитивным. Но как же интересно читать, с чем они бились тогда, какие подвиги совершали и что преодолевали - что через 50 лет почти непонятно современным дизайнерам.
Вот, например, идея для буклета для радио - ардиректор решил, что покажет там вертикально бутылку вина, белую рыбу и ломоть арбуза на трех узких страницах рядом с текстом. ( Не спрашивайте меня, почему, он там объясняет и я перечла три раза и не въехала - что-то такое связанное с "частотой" - типа, есть вещи, которые вы едите редко, не с нужной вам частотой, а вот радио - частота, которую вы себе можете позволить). Бутылку вина и рыбу нашли легко и отсняли. А с арбузом в марте случилась засада:) После долгих поисков нашли где-то один - разрезали, а он розовый и недозрелый. Это сейчас легко превратить недозрелый арбуз в ярко-алый, а тогда - вот фото и вот цвета на нем, других не выдадут. Можно заретушировать что-то или пририсовать, но нельзя поменять цвет или насыщенность. Поэтому арбузу делали уколы анилиновыми красками:) А потом фотографировали.
Интересно, что подобия стоков и тогда были - сток-хаузы, но там нужно было перебирать реальные фотографии или слайды. И я думаю, при том сложном процессе фотографирования редко кто снимал цветные фото всего подряд просто в запас.
Вообще интересно, я часто роюсь в старых книгах на разных распродажах - и видно, что почти до 80-х годов прошлого века черно-белые фотографии преобладают даже в альбомах по искусству. Современному глазу это очень странно, правда? Книга по истории искусств с черно-белыми репродукциями кажется каким-то бессмысленным предприятием. Зато становится понятным, отчего в рассказах о своих проектах арт-директора конца пятидесятых с такой гордостью упоминают о цвете в своих работах. И можно оценить иронию того, что сама книга про их работы, выигравшие награды и медали - черно-белая.
Под катом некоторые ее страницы.
Это реклама растворимого кофе, кажется декафа. Поэтому, чтобы победить образ "слабого", "разбавленного", "ненастоящего" кофе, арт-директор придумал кампанию, где этот кофе пьют мужчины брутального вида и и "сильных" профессий.
![IMG_0435 IMG_0435]()
А это реклама страхования жизни. Фотография не постановочная, просто купленная у фотографа, который снимал сценки в парке. Слева - идеи, справа готовый разворот в журнале.
![IMG_0436 IMG_0436]()
А это страницы с тем самым арбузом, которому кололи красный анилин:)
![IMG_0438 IMG_0438]()
__________________
* The Art Director at Work. How 15 Medal-winning Exhibits Were Conceived and Executed. (1959)
(Этой книги нет на Амазоне, я ее в библиотеке откопала)
* Art Direction Explained, At Last! (2009)на Амазоне
* Все посты у меня с книгами для иллюстраторов. Про арт-директорство тоже там.
Известные ардиректора рассказывают, как проект прошел путь от идеи и наброска до готовой страницы в журнале или ролика на экране. В книге три раздела - как раз те, где артдиректора больше всего востребованы - реклама, журнальный дизайн и телевидение. Современному моему глазу, избалованному изобразительными возможностями, многое в их заслуживших премии дизайнах кажется несколько примитивным. Но как же интересно читать, с чем они бились тогда, какие подвиги совершали и что преодолевали - что через 50 лет почти непонятно современным дизайнерам.
Вот, например, идея для буклета для радио - ардиректор решил, что покажет там вертикально бутылку вина, белую рыбу и ломоть арбуза на трех узких страницах рядом с текстом. ( Не спрашивайте меня, почему, он там объясняет и я перечла три раза и не въехала - что-то такое связанное с "частотой" - типа, есть вещи, которые вы едите редко, не с нужной вам частотой, а вот радио - частота, которую вы себе можете позволить). Бутылку вина и рыбу нашли легко и отсняли. А с арбузом в марте случилась засада:) После долгих поисков нашли где-то один - разрезали, а он розовый и недозрелый. Это сейчас легко превратить недозрелый арбуз в ярко-алый, а тогда - вот фото и вот цвета на нем, других не выдадут. Можно заретушировать что-то или пририсовать, но нельзя поменять цвет или насыщенность. Поэтому арбузу делали уколы анилиновыми красками:) А потом фотографировали.
Интересно, что подобия стоков и тогда были - сток-хаузы, но там нужно было перебирать реальные фотографии или слайды. И я думаю, при том сложном процессе фотографирования редко кто снимал цветные фото всего подряд просто в запас.
Вообще интересно, я часто роюсь в старых книгах на разных распродажах - и видно, что почти до 80-х годов прошлого века черно-белые фотографии преобладают даже в альбомах по искусству. Современному глазу это очень странно, правда? Книга по истории искусств с черно-белыми репродукциями кажется каким-то бессмысленным предприятием. Зато становится понятным, отчего в рассказах о своих проектах арт-директора конца пятидесятых с такой гордостью упоминают о цвете в своих работах. И можно оценить иронию того, что сама книга про их работы, выигравшие награды и медали - черно-белая.
Под катом некоторые ее страницы.
Это реклама растворимого кофе, кажется декафа. Поэтому, чтобы победить образ "слабого", "разбавленного", "ненастоящего" кофе, арт-директор придумал кампанию, где этот кофе пьют мужчины брутального вида и и "сильных" профессий.

А это реклама страхования жизни. Фотография не постановочная, просто купленная у фотографа, который снимал сценки в парке. Слева - идеи, справа готовый разворот в журнале.

А это страницы с тем самым арбузом, которому кололи красный анилин:)

__________________
* The Art Director at Work. How 15 Medal-winning Exhibits Were Conceived and Executed. (1959)
(Этой книги нет на Амазоне, я ее в библиотеке откопала)
* Art Direction Explained, At Last! (2009)на Амазоне
* Все посты у меня с книгами для иллюстраторов. Про арт-директорство тоже там.